Projet Prisme, FRQNT. Cochercheuse (chercheurs principaux : Sébastien Sauvé (UdeM) et Jérôme Dupras (UQO).

Organisation d'une exposition qui débutera en avril 2023, une activité de commissariat collectif. L’exposition rendra compte d’un projet réunissant les arts visuels et les sciences biologiques. Le titre du projet démarré en 2022 est : Dessine-moi un lac (DM1L). Les 12 étudiant.e.s commissaires seront jumelé.e.s, soit à : un des 9 artistes émergeants en art contemporain ; soit à une artiste mosaïste ; soit aux activités de médiation culturelle et scientifique réalisées avant le séminaire (les ateliers arts-sciences pour groupes scolaires et activités familles-amis). Dans le cadre du projet DM1L, chaque artiste avait été jumelé à un lac du Québec lors d’une résidence (été 2022) autour de questions rattachées à la chimie environnementale :

« Les cyanobactéries (aussi connues comme les algues bleu-vert) constituent une problématique environnementale importante, car elles produisent des cyanotoxines qui sont toxiques pour les humains, les animaux et la communauté vivante du lac où elles se trouvent. Leur prolifération est souvent reliée à la santé fragile des lacs et la perturbation de l'équilibre écologique. Devant l’ampleur du déficit et de la mauvaise gérance de l’eau par l’homme, l’ONU a lancé l'initiative Décennie de l’eau 2018-2028 sur l’action thème ‘’L’eau et le développement durable’’. Le projet Dessine-moi un lac rejoint cet objectif en dressant un portrait de la situation actuelle de la santé des lacs afin de favoriser une meilleure connaissance de cette problématique auprès de divers publics, et de les sensibiliser à l’importance de protéger la santé de nos lacs. Il s’inscrit également dans cette perspective selon laquelle l’art et la science sont interreliés, avec comme dénominateur commun, la créativité et l’engagement humain. Il donnera l’opportunité à des acteurs de différents horizons de partager et d’échanger sur leurs points de vue et leur perception face à cet enjeu. » (Sébastien Sauvé).

Loin d'être exclusive au champ scientifique, la question des changements climatiques imprègne l'imaginaire contemporain dans son ensemble et suscite le débat dans de nombreux domaines de recherche. Ce colloque entend prendre la mesure de ce phénomène actuel à partir d'une réflexion sur les rapports qu'il entretient avec les sciences humaines et les arts visuels.

Dans le domaine des sciences humaines, la représentation de l'atmosphère constitue, par ailleurs, un thème littéraire important, ayant marqué sur plusieurs plans l'historiographie artistique et le discours philosophique. Les écrivains romantiques n'ont pas manqué de vanter les fièvres salutaires de Venise, qui apportaient à l'artiste le souffle de l'inspiration, alors que Giorgio Vasari relatait, pour sa part, le mauvais état de santé des artistes ayant quitté le bon air florentin. Les implications idéologiques véhiculées par le modèle aérien et les valeurs qui lui sont associées (infini, abstraction, invisibilité) ont dessiné des modèles intellectuels et esthétiques qu'il s'agit d'examiner dans le cadre de ce colloque.

Sans tomber dans une naïveté qui nous autoriserait à dire que les arts visuels peuvent changer le monde, nous voudrions saisir la portée de la réflexion qui accompagne le travail des artistes qui s'intéressent à la question du climat et interroger leur capacité à prendre en charge ce phénomène planétaire au-delà d'une attitude de piété envers l'environnement. Qui sont les « élèves de l'air » (Herder) dans le paysage artistique contemporain? Quel est le potentiel esthétique de l'expérience climatique et comment intervenir afin d'en rendre manifestes les multiples variations? L'évidence apparente de l'atmosphère, sa naïveté de chose donnée ne peut-elle devenir flagrante que lorsque son existence se trouve menacée? En somme, de quelle manière l'art peuvent-ils transformer notre perception et notre compréhension de cette réalité tout en donnant une orientation visuelle à la société?

L'investigation des relations entre les arts visuels et le climat se fera à travers un certain nombre de questions qu'il importe ici de préciser. Parmi les problèmes que pose la théorisation des mutations climatiques, mentionnons ses soubassements théologiques et l'horizon eschatologique dans lequel s'inscrivent certains discours à teneur prophétique ou catastrophique. Le regard que nous portons sur notre environnement atmosphérique renvoie à des éléments philosophiques et religieux, mais aussi politiques, géographiques, sociaux et affectifs. La dimension quasi imperceptible du changement climatique exprime une difficulté que renforce le décalage observé entre notre champ d'expérience et la connaissance scientifique qui nous est transmise de l'extérieur; entre les perceptions individuelles et subjectives d'une part, collectives et objectives, d'autre part. Nous devrons donc nous confronter à des questions épistémologiques essentielles, dans la mesure où la climatologie est une science non exacte. Elle élabore des modèles complexes, mais qui tiennent compte d'approches dont la validité et la qualité prédictive sont limitées. Prévoir le climat suppose, en outre, d'évaluer les conséquences d'activités humaines. Une telle implication a favorisé le développement d'un contexte de difficulté et de refus avec lequel les architectes et les artistes doivent composer. Comment ces derniers ont-ils réussi, néanmoins, à faire entendre le changement climatique en infiltrant ce nouveau champ du savoir? Comment problématiser la dimension hors humanité, les échelles de temps vertigineuses, l'obligation de prendre en compte le passé de la terre et l'avenir sur de longues périodes? Comment sensibiliser l'opinion publique en lui dévoilant la complexité des mécanismes à l'oeuvre et l'existence de questions irrésolues?

Pour consulter le programme du Colloque qui s'est tenu du 5 au 7 mai 2010.